最“猛”犯罪片《鋌而走險》奧斯卡影城首映觀影獲贊品質“保險”

星關係8月21日訊 由曹保平監製、甘劍宇執導，大鵬、歐豪、李夢領銜主演，曹炳琨、曹衞宇、沙寶亮、烏蘭託雅·朵、夏恩、張寧江、李晟燁主演的電影《鋌而走險》於8月20日在奧斯卡硅谷影城舉行了首映觀影活動，省會媒體和部分影迷提前觀看了這部暑期最“猛”犯罪影片。

作為暑期檔下半場最受期待的犯罪類型影片，電影《鋌而走險》的品質以多重“保險”獲觀眾期待：“保劍組合”暑期出鞘，兩代犯罪類型片導演交相輝映;卡司羣體顛覆自我，演技爆發;劇情雙線並行，明線山城迷宮最“猛”追逐打鬥，隱線暗藏視角玄機再現人性複雜。觀眾不僅能感受到感官刺激，還有思考和情感的觸動。影片將於8月30日全面公映。

實力主創班底品質求真 兩代犯罪片導演交相輝映

被觀眾們稱為華語犯罪類型領軍人物的曹保平，在擔任了First影展評審之時，結識並賞識青年導演甘劍宇導演對於創作類型片的熱愛和堅持，遂決定擔任電影《鋌而走險》的監製，促成了兩代犯罪類型片導演合作的契機。耗時近兩年打磨劇本，監製曹保平和導演甘劍宇均以“現實主義”為標尺，努力保“真”和保“高戲劇性”，賦予了故事更多的可看性和人物弧光。在保“真”上，採用專業武術團隊呈現真實的打鬥場面;劇本層面拋開簡單的善惡定義，讓真實人性迴歸虛構的人物。在保“高戲劇性”上，採用多支線敍事、緊張劇情加上整體“黑暗風”的視覺體驗，讓觀眾們直接體驗又猛又硬的影片氣質。

近幾年，知名導演前輩擔任監製的“帶新”模式成功的例子越來越多，而此次曹保平和甘劍宇的“保劍”組合，更是頻頻受到影迷的期待。在今年第二十二屆上海電影節，電影《鋌而走險》入圍金爵獎主競賽單元，這無疑是對電影主創們最大的肯定。正如甘劍宇導演對監製曹保平的評價：“曹保平導演非常善於平衡電影的藝術性和商業性，有極高的要求和水準。”“保劍”組合在《鋌而走險》中也始終堅持並踐行高要求和高水準的原則。不論是上影節的首度展映，還是全國路演城市的放映，觀眾們都評價影片不僅能看到“曹保平”犯罪類型的黑色風格視覺體驗，同時導演甘劍宇在深度刻畫人性層面於其中灌注的巧思，讓影片擁有着兩代導演的交相輝映，感覺“非常驚喜”。

大鵬歐豪顛覆自我成“仇人” 卡司羣體演技爆發獲贊

對於《鋌而走險》的演員們而言，這部電影也是他們打破自己固有標籤的“鋌而走險”的嘗試。大鵬首度出演小人物，被揍得“遍體鱗傷”，打破了《煎餅俠》、《縫紉機樂隊》等帶有喜劇色彩的固有印象;歐豪挑戰零台詞冷麪殺手，用眼神和肢體塑造兇狠形象深入人心，嚇哭現場“小孩”;曹炳琨挑戰“要錢不要命”的反派車行老闆，走出舒適圈;沙寶亮撕下“歌手”標籤，扮演“瘸腿”亡命徒，被贊“不遜於科班的演技”，以及哭戲動人的小“戲骨”烏蘭託雅·朵等，都讓觀眾們感到驚喜，並贊：“演技個個驚喜。感覺這些角色就像從他們身體裏長出來一樣。”

犯罪類型為了保證劇情的可看性和戲劇性，對影片中角色人物複雜程度會有更高的要求，更需要演員們最大程度地釋放出自己的能量。被“虐慘”的大鵬，險成“遺作”的歐豪、首度“觸電”的沙寶亮等，都通過影片展現出了自己的“能量”。據大鵬回憶，他和歐豪都屬於“體驗派”，因此在片場，兩個人都會沉浸在自己的角色中，把對方當做“仇人”。在上演打戲時，會讓歐豪“別手軟，使勁打”。歐豪更是坦言：“演員的狀態都是彼此激發的，沒有‘對手’劉小俊投入的演出，也就沒有夏西的極致呈現。”

暑期最“猛”片點燃期待 山城迷宮上演人性成長

今年，電影市場迴歸理性，觀眾們對質量上佳的影片需求越來越大。同時，越來越多優秀的犯罪類型影片突圍，獲取了眾多的受眾。作為歷年暑期檔不可或缺的犯罪類型，觀眾對《鋌而走險》的期待也點燃了暑期檔下半場。值得一提的是，電影《鋌而走險》的取景地選擇了備受“犯罪片”青睞的山城重慶。“城市的氣質和影片是相互成就的。”甘劍宇導演如是闡釋。作為土生土長的重慶人，導演甘劍宇將重慶空間感、氣候所形成的迷失感，盡展於鏡頭之下;過江索道、崎嶇山路，江中灘塗的勘景設計，更是展現了導演對重慶的獨特理解。人性迷局于山城迷宮中層層展開，更增加了電影的“猛”和可看性。

正如映後現場觀眾的評價：“導演看到了重慶真正的核心——義。”不論是電影中偶然闖入劉小俊生活並促使他成長的萌娃奇奇，還是相依為命只為過上“新生活”而搏命的夏家兩兄弟，亦或是有着難言之隱的張茜和她的愛情，都在講述着“不速之客”如何影響了他們的抉擇，從而改變了所有人的生活軌跡。在處理人物關係的時候，導演甘劍宇巧妙的使用了“留白”手法，讓觀眾用想象填補人物命運的同時，用隱於視角之中的不同觀看方式，從而去更加深刻地去探討人性灰度等話題。正如觀眾的評價：“電影裏一羣人出於對金錢的渴求而走投無路，互相亮出了爪牙，然後在這個過程中也各自亮出了玩命面目下的真正人性，好人壞人成為了一個偽概念。唯一的光亮是，最終，倖存的善能幫人得到救贖。”