捨得之間 鄧紫棋讓事業和生命互相成全

從年少成名，到憑藉一首《泡沫》火遍全國，從遭遇輿論圍攻和質疑，到走出絕境，成為自己的老闆，她説，我覺得音樂不是我的生命，因為生命的意義不能僅僅被成功定義。本期《捨得智慧人物》走近天才少女鄧紫棋，

看她如何用捨得與愛，在人生的闖關路上，創作出屬於自己的獨特樂曲……

01、不要把自己的人生，輕易交到任何人手裏

每個人身上都有自我屬性的符號，在鄧紫棋身上，那個標籤一定是「能唱」。從小，她就是一個別人家的孩子，當同齡人還在玩泥巴的時候，她就有了人生中的第一首得意歌曲《三套車》。

16歲出道，同年便推出了個人首張EP《G.E.M》，橫掃香港各大新人獎，一夜爆紅。19歲，更是登上香港紅館的舞台連開三場演唱會，成為紅館最年輕的香港歌手，隨後受邀參加《我是歌手》節目，迅速在內地打開了知名度……

黑馬之姿，勢不可擋。榮譽席捲而來，她卻很淡然，因為每一步的成功，她都付出了辛勤的努力，因為一步步走到，所以發生的時候很自然。

然而，爆紅之後的她並沒有如願繼續發展她的歌唱夢想。在最有熱度與名氣的時候，公司把她打造成“賺錢機器”，評價她只是一個被創造出來的商品，就連她自己都一度認為“沒有公司我什麼都不是。”

每當想表達自己意見的時候，收到的反饋都是：“你不懂”“你別管”“你唱歌吧”，如此種種，導致她一度非常自卑，很長一段時間活在懼怕的陰影裏。

誰能想到，在舞台上活力自信，在歌迷眼裏對音樂有主見，當年因為一首《泡沫》紅遍大江南北的鄧紫棋，優秀如她，在職場，竟然也沒有逃過PUA。

其實我們身邊也有很多的情形，現實是全國有7.8億職場人，職場PUA，距離我們從來就不遠！

從你最在乎的事情入手，對你抱有信心的優勢點進行打擊，不停地通過各種小事質疑你。直到你開始懷疑自己是否真的有問題，“我是不是真的錯了”，“我是不是真的比較差勁”。

那些真正PUA你的領導，從來不會給你認同感，於是你只好渴望通過加倍的努力得到認同，陷入惡性循環的怪圈。越想被認同換來的越是否定，越否定你就越加倍地努力、反思，不斷地投入去證明自己，在一次次的受挫中，開始懷疑自我。

反PUA的過程其實就是一個不斷鍛鍊、提升、升級打怪的過程，對於這種“明學”式的打壓，我們要勇於説“不”，並在內心堅定自己的信念與價值，不要把自己的人生，輕易交到任何人手裏，不要讓別人來輕易定義你！因為許多人會闖入你的世界，對你造成一些外在的影響，但是，只有你能左右自己的人生。

就像逆來順受的鄧紫棋在痛定思痛後，終於勇敢反抗，選擇了和前公司解約，自己成立了工作室。十年蜂鳥，她終於走上了自己的夢想之路。這一次，她要卸下所有偽裝，一個人毫無畏懼地走出黑暗，做真實的努力追夢的自己。明瞭初心，就不會懼怕再次出發。

02、受傷是為了訓練你堅強

電影《這個殺手不太冷》裏有句經典對白。

小女孩瑪蒂爾達問萊昂：人生總是如此痛苦嗎？還是隻有小時候是這樣？

萊昂：Always like  this（總是如此），寥寥四個字道出了殘酷的現實。

無論是在人生的哪個階段，無論是何種身份，沒有人能夠逃脱痛苦的掙扎。那些看起來過得很好的人，看似光鮮亮麗的生活背後，其實盡是滿目瘡痍的傷口，而這種傷痛卻無處訴説。對於年少成名、一夜爆紅的天才少女鄧紫棋來説，也是如此。

回首出道初始的三年時光，鄧紫棋認為那是自己用力學習，迅速成長的一段時期。用力學習，成就迅速成長。她從開始的一張白紙，逐漸瞭解歌手行業的運作流程，開闊的視野為她的事業發展奠定了基礎，然而之後的道路卻不再是一片坦途。

鄧紫棋的成名之路，是伴隨着爭議和打擊的。從出道至今，她一直以嬰兒肥的臉龐和穿衣風格等，飽受各種負面評論。後來在《我是歌手》的舞台上，憑藉真本事一躍成為華語樂壇炙手可熱的女歌手，可隨着她的名聲越來越響，正面打擊也隨之而來，期待往往與詆譭成正比，有多少讚美，就有多少詆譭。

“耍大牌”、“不尊重前輩”各種指控紛沓而來，“換歌”疑雲更是讓她一夜之間成了“忘恩負義的白眼狼”，她的微博下面，足足有18萬條留言，都是在罵她……

她説那個時候自己最在意的事就是要證明自己的清白，甚至想過放棄音樂。“我要怎麼證明我自己是清白的，我是不是要寫封遺信，你們才會相信我”。這是她人生的至暗時刻。

在最難熬的日子裏，她思考了很多：人活在世上，是不是隻能憑藉“你做的夠不夠好，夠不夠有成就”來證明人生的價值。“如果有一天我真的唱不了歌，那我到時候的意義是什麼呢？”究竟如何衡量人生的價值和意義？

當一切都想通了，舊事已過，都變成新的，經歷過那麼多困難，她反而變得更加純淨了。“如果你連這些誤解都能承受的話，那你站在舞台上面做的音樂，就真的是純粹，因為你並不是在獲取認同。”

一路帶着光環成長，一路也在質疑中艱難前行，恐懼過，崩潰過，但她從沒有放棄過。因為她始終堅信，受傷就是為了要訓練你堅強。正是因為捨棄了“玻璃心”，不再在乎他人的眼光，鄧紫棋對音樂的熱愛反而變得更加堅定。

陀思妥耶夫斯基當年在集中營飽受煎熬的時候，曾説過這樣一句話：“我只害怕一樣——那就是配不上我所受的痛苦。”

就像生活中的我們，你永遠不知道在人生的哪一個階段，生活會突然地給你一頓暴擊，而怎麼面對這些痛苦，是我們畢生要學習的一門功課。

哪怕手無縛雞之力，依然睥睨蒼穹，你要清楚只有跨過去了，才會成為優秀的自己。而那些不能將你打倒的，必將使你強大。

03、帶着捨得和愛，讓生命和音樂相互成全

事實上，人生中只有經歷一些不幸，一些坎坷艱難的困境，才能看出一個人的能力。有些人遇到責難，難免消沉，有些人卻能把別人的苛責，用於自身發展的動力，最終用實力證明自己，而鄧紫棋屬於後者，帶着捨得和愛，找回了自己喜愛音樂的初心，並讓生命和音樂相互成全。

對於鄧紫棋來説，把她帶大的外婆是她的音樂啟蒙人，外婆的離世也讓她重新審視生命和音樂的意義。葬禮上放着外婆生前演唱的歌曲，鄧紫棋忽然覺得，外婆其實並沒有離開，而音樂也正在生命中延續。離世不代表失去，真正擁有的才是永恆。

她也用音樂去記錄生命的際遇和羈絆，就像《泡沫》，創作靈感來源於一場情傷，雖然她過去的感情並沒有一個圓滿的結局，但卻鼓舞了觀眾，讓他們也可以獲得力量在自己的生活中走下去。有舍必有得，她用音樂譜寫了自己的真實感悟，向世界傳遞出治癒人心的力量。“你本來不認識的人都會被你影響，這才是這個世界上最奇妙的事情，這才是音樂最神奇的地方。”

現在的她，也更明白自己做音樂是為了什麼——用音樂譜寫經歷感悟，傳遞治癒的力量。當你的心酸陪伴着別人的那一段心酸的時候，你那一段流眼淚的時光，是值得的。有成績來證明自己的能力固然好，但她已經不需要任何證明了。

在專心做音樂之外，她也積極探索着其他的使命。在《明日之子》中，擔任導師，向更年輕的藝人授業解惑；工作之外，抽出更多的時間陪伴家人，因為最常被忽視的家人，才是最應該被珍愛的。有些人真的只有你能去愛，有些人只有你能去珍惜。三十歲即將來臨之際，她告誡自己不再活在別人的眼中，專注呵護屬於自己的快樂。“做音樂的時候，我開心地做音樂；我不做音樂的時候，我也開心地在跟我的家人，我的朋友相處。”

走出至暗時刻的鄧紫棋，不再是那個任人宰割的“商品”。曾經坦言“音樂是我的生命”的她，在經過幾年的大風大浪後，也終於明白“我覺得音樂不是我的生命，我覺得我的生命是大於音樂的。”

人生太短，你必須堅持追隨自己內心，朝它指引的那一個方向，不念左不念右，不念前不念後，不念成不念敗，拒絕所有誘惑，靜默而堅定地走下去，做出花兒來。

解約後的鄧紫棋，成了自己的工作室，作為一個老闆，她最關心的是團隊中有沒有人能夠制衡自己。真誠相對，才能成隊。捨得之間，她並沒有堅持自己作為領導者的權威，而是謙卑地渴望聽取他人的建議。這樣的姿態幫助她帶領團隊不斷獲得新的成績，入圍金曲獎獲得數項提名。

村上春樹曾經説過：“在自己喜歡的時間裏，按照自己喜歡的方式，去做自己喜歡的事情，對我而言，就是自由人的定義。”從“音樂是我的生命”，到“我的使命感不只來源於音樂”，在捨得和愛之中，鄧紫棋讓生命和音樂不斷地相互成全，而她也在成長中變得更有力量……

作為捨得自主打造的大型高端IP，《捨得智慧人物》延續“捨得智慧”主線，深度和人文關懷本色不改，以創新性品牌傳播方式、顛覆性的營銷理念，傳播“捨得智慧" 的核心內涵。捨得一直堅持通過與時代人物面對面走心深聊，探討“少數人”在個人和時代機遇來臨時，所表現的智慧、勇氣和果敢。想知道下期嘉賓是誰？請持續關注《捨得智慧人物》。